MAG72

La fotografia contemporanea si prepara a celebrare uno dei suoi più illustri interpreti con una mostra imperdibile alle Gallerie d'Italia di Torino . " Olivo Barbieri. Spazi Altri " rappresenta un viaggio straordinario attraverso tre decenni di esplorazione visiva della Cina, un paese che ha attraversato trasformazioni epocali sotto l'occhio attento di uno dei fotografi più innovativi del panorama italiano. Olivo Barbieri. Taipei, Taiwan 1990 Dal 20 febbraio al 7 settembre 2025 , i visitatori avranno l'opportunità di immergersi in un corpus di oltre 130 opere, tra cui imponenti trittici e polittici, che raccontano una Cina in perpetua metamorfosi. La mostra, curata da Corrado Benigni, si inserisce nel prestigioso progetto "La Grande Fotografia Italiana", un'iniziativa di Intesa Sanpaolo che dal 2022 celebra i maestri della fotografia del Novecento italiano. Il percorso espositivo prende le mosse dal 1989, anno in cui Barbieri mise piede per la prima ...

Oggi vi segnalo un libro un po' particolare, pieno di fotografia ma che non ne includerne neanche una: " Henri Cartier-Bresson. Vedere è tutto " (Contrasto). È un agile volume che raccoglie dodici interviste realizzate tra il 1951 e il 1998 al maestro della fotografia, molte delle quali inedite dalla loro prima pubblicazione. Il volume è la traduzione italiana di "Henri Cartier-Bresson «Voir est un tout»", pubblicato dal Centre Pompidou nel 2013. In queste 150 pagine, prive di immagini ma dense di riflessioni sulla fotografia, emergono i momenti chiave della vita di HCB: dall'insofferenza per l'industria tessile di famiglia agli studi di pittura con André Lhote (che lo apostrofava scherzosamente "Piccolo surrealista!" ), dai viaggi in Africa e Messico alla fondazione dell'agenzia Magnum Photos, fino alle esperienze in Cina, Russia e Indocina. Il cuore delle interviste sono, ovviamente, la fotografia e la visione fotografica di HCB: il legam...

Look at the U.S.A. , l'ultimo libro fotografico di Peter van Agtmael , non si limita a raccontare le guerre recenti ma ci invita a indagare ulteriormente, a esplorare le radici profonde della violenza che attraversa la storia e la cultura statunitense.  Con uno stile che intreccia fotografia e testo, van Agtmael ci porta in un viaggio che va dall'inizio della guerra in Iraq alla caduta di Kabul, passando per momenti cruciali come l'elezione di Trump e l'assalto al Campidoglio. Questo ampio arco temporale gli consente di tracciare un filo rosso tra i conflitti esterni e le tensioni sociali interne, rivelando un paese segnato da ferite profonde. Le fotografie di van Agtmael vanno oltre la documentazione visiva: sono ritratti intensi di umanità ferita. Ogni immagine è carica di significato, mostrando il trauma e la perdita con una sensibilità che colpisce nel profondo. L'alternanza tra immagini e testi offre un'esperienza di lettura immersiva, dove ogni dettaglio c...

Ho acquistato "Le immagini raccontano. Gli Stati Uniti", di Antonio Di Bella, con grandi aspettative, attratto dalla promessa di un racconto per immagini della storia americana. Ma, a lettura terminata, devo ammettere di essere rimasto insoddisfatto. Un giudizio è sempre e inevitabilmente soggettivo e dipende molto dalle aspettative. E le mie aspettative su questo libro erano alte, alimentate in particolare dal ripetersi quasi ossessivo della parola "Immagini", nel titolo - ovviamente - ma anche nella sinossi: «Le immagini della storia americana sono tra le più evocative al mondo. Eventi, personaggi e simboli d'oltreoceano hanno assunto nel tempo i colori del mito e della leggenda.» e, ancora: «Attraverso una carrellata di immagini forti, iconiche - molte delle quali sono radicate nella nostra memoria visiva -, Antonio Di Bella ripercorre duecentocinquant'anni di storia americana... » Con questa aspettativa - che le immagini avessero un ruolo central...

Quando mi sono imbattuto nel lavoro di Dmitry Markov sono rimasto impressionato dai suoi testi e dalle sue foto, in questo ordine. E il post originale che ho scritto (lungo lungo lungo, lo trovate più sotto) risente di questa fascinazione per lo scritto. Eppure ieri mi è balzato il pensiero che per parlare di Markov basterebbero due sole considerazioni: che è stato un assistente sociale e volontario prima ancora che fotografo, e che ha usato la fotografia per cercare di dare voce a chi voce non ha e per cercare il bello nell'ordinario. Il che mi ha richiamato, nell'ordine, Platon (il fotografo, non il filosofo) e Doisneau: «Probabilmente, le persone più importanti che dovrei fotografare sono quelle che non hanno una voce. E mi piacerebbe che fosse questo il messaggio di questa intervista. E' la cosa più onorevole cui aspirare. Essere capaci di dare a qualcuno la possibilità di esprimere se stesso, di raccontare la propria storia da un palco cui normalmente non avrebb...

Vi segnalo questa bella iniziativa di PetaPixel , che invita tutti gli appassionati a scegliere e votare la Fotocamera dell’Anno 2024 nei suoi  People's Choice Awards . Sono in gara i modelli più innovativi e apprezzati del mercato; l’iniziativa celebra la tecnologia e la creatività fotografica, offrendo ai partecipanti la possibilità di sostenere il proprio modello preferito. Le fotocamere selezionate, rappresentative delle novità più interessanti del mercato, sono: Canon EOS R1 : prestazioni al top per i professionisti più esigenti Canon EOS R5 Mark II : evoluzione di un classico, con miglioramenti significativi in velocità e qualità d’immagine Nikon Z6 III : una mirrorless versatile con eccellenti capacità video Sony a9 III : velocità e precisione per l'azione e lo sport Sony a1 II : il massimo della tecnologia Sony in un corpo compatto Fujifilm GFX 100S II : qualità medio format...

New York: il fascino senza tempo di una città in perenne trasformazione C’è una New York che non si trova nei grattacieli scintillanti o nei ritmi frenetici di oggi. È la New York di una volta, catturata dall’obiettivo di un fotografo anonimo che, decenni fa, ha percorso le strade della città immortalando volti, edifici e momenti di una metropoli in continua evoluzione. New York. Born back into the past  - Edito da 24 ORE Cultura Questa visione prende vita in " New York. Born back into the past ", il volume edito da 24 ORE Cultura, con testi di Giovanna Calvenzi e Geminello Alvi. Nato dalla collezione privata di Stefano e Silvia Lucchini, il libro propone un viaggio unico attraverso scatti d’epoca: marinai in uniforme, cappotti eleganti, automobili vintage e strade di Manhattan che evocano un’epoca ormai lontana. “New York è una città da guardare non solo con gli occhi ma con il cuore. L’idea di questo libro è nata quando alcuni anni fa abbiamo acquistato un curioso a...

70 anni di Leica M: Un'icona della fotografia celebra il suo anniversario Settant’anni fa, nel 1954, nasceva un mito: la Leica M3. Con il suo inconfondibile telemetro e un design destinato a ridefinire la fotografia, segnò l'inizio del Sistema Leica M. Oggi, a distanza di sette decenni, Leica celebra questa straordinaria eredità con il libro “Leica M” , un omaggio a una storia fatta di tradizione, innovazione e passione. Una storia di innovazioni Dalla leggendaria Leica M6, con il suo sistema di misurazione dell’esposizione, alla rivoluzionaria M9, prima fotocamera digitale a telemetro con sensore full-frame, il Sistema M ha continuamente anticipato il futuro restando fedele al suo passato. La Leica M Monochrom, ad esempio, ha rivoluzionato la fotografia digitale in bianco e nero, mentre la recente M11-P è la prima al mondo a offrire un sistema di verifica dell'autenticità delle immagini grazie alla Content Authenticity Initiative (CAI), confermando la capacit...

Quest'estate abbiamo organizzato una puntata al castello di Bard , in valle d'Aosta, per visitare una mostra fotografica sulla Cina con foto di Marc Riboud e Martin Parr : bellissima!  Ma la tappa al Forte di Bard ci ha anche permesso di visitare, finalmente, " The Little Wild Gallery ", l'atelier di Stefano Unterthiner , uno dei più apprezzati fotografi naturalistici al mondo: le sue fotografie sono belle online, ma dal vivo sono tutt'altra cosa. Vederle stampate sui formati più grandi, poi, permette di apprezzarle a fondo: i dettagli, le sfumature, la composizione, le tonalità dei colori, la matericità della carta ti assorbono e ti avvolgono come una fotografia a video non potrà mai fare. Tanto ho detto e tanto ho fatto che, prima di andarcene, mia moglie me ne ha regalata una ( "Autunno" , questa qui sotto) che ho appeso sopra la porta del mio studio e che ora posso fermarmi ad ammirare tutte le volte che voglio (nella stessa stanza, su altra pare...

Nikon ha annunciato ieri (7 novembre 2024) la nuova Z50II , una fotocamera mirrorless in formato APS-C/DX progettata per soddisfare la richiesta di funzionalità avanzate con una elevata facilità d’uso. Destinata a fotografi, videomaker e content creator, la Z50II si propone come una soluzione leggera e versatile per diverse esigenze, dal vlogging al live streaming, fino alla fotografia più tradizionale. Caratteristiche principali La Z50II integra alcune delle tecnologie più avanzate di Nikon in un corpo compatto. Tra le caratteristiche di rilievo: Processore EXPEED 7: lo stesso della Nikon Z9, garantisce una gestione avanzata delle immagini e dei video; Autofocus intelligente: il sistema riconosce fino a nove tipi di soggetti (come persone, animali, veicoli e altro), adattandosi sia a soggetti statici che in movimento; EVF luminoso: il mirino elettronico da 1.000 cd/m² offre una vis...

Più di 15 anni fa mi era arrivata, per email, una richiesta curiosa e intrigante: aiutare la lettrice, Roberta, a identificare un fotografo in base ai pochi elementi che ricordava: Qualche mese fa non ricordo dove, ma credo fosse su LA7 ho visto l'intervista ad un fotografo. Non ricordo praticamente niente di lui.. beh.. almeno ricordo che è di sesso maschile... La vecchiaia incombe precoce! Mi pare di ricordare che per il lavoro di suo padre da bambino aveva viaggiato in lungo e largo per gli Stati Uniti, così anni dopo ha pubblicato un libro fotografico con i negozi o le insegne più bizzarre che aveva incontrato. Ricordo un posto a forma di teschio di vacca in cui si entrava dalla bocca, uno a forma di cappello di cow-boy, un posto con un enorme ciambella sul tetto. Mi pare di ricordare che le foto erano a colori. Anche se forse molte erano scattate tra gli anni 50-60-70.   Da allora (era il 7 settembre 2009) ogni tanto tornavo a dedicarmi a questa caccia al tesoro, parlando...

Questo breve testo è dedicato a chi non ha mai fotografato ma è affascinato da quest'arte e vuole "iniziare a fotografare" . Ottima scelta, credimi: non te ne pentirai mai. Non considerarlo un "decalogo": non sono qui per dettare 10 regole ma per condividere 10 pensieri, tratti dalla mia esperienza, che spero possano esserti d'aiuto: La fotografia è un arte e, come ogni forma d'arte, deve esprimere qualcosa di personale, qualcosa di tuo; non c'è nessun bisogno dell'ennesima fotocopia della realtà. Detto questo, all'inizio, come tutti, farai molte "fotocopie" del mondo: fiori al mattino bagnati dalla rugiada, sdraio sulle spiagge in inverno, sorrisi dei bambini... ma va bene così; ci siamo passati più o meno tutti. Divertiti . Stai entrando in un mondo meraviglioso che ti permetterà di conoscere più a fondo non solo la realtà  che ti circonda, ma anche quella di luoghi, persone e culture molto lontane e diverse dalla nostra. Un via...

Katja Petrowskaja mi ha sfidato a guardare le fotografie in un modo, per me, completamente nuovo. In "La foto mi guardava" la scrittrice ci invita in un viaggio introspettivo, dove ogni immagine diventa un pretesto per una riflessione profonda e personale. Questo libro mi ha incuriosito dal primo momento: giusto il tempo di leggere una recensione e mi sono segnato il titolo tra i libri da comprare. Poi, per il mio compleanno, è arrivato come regalo graditissimo. Il contenuto è esattamente quello anticipato: una raccolta di 57 riflessioni di  Katja Petrowskaja - scrittrice e giornalista tedesca di origini ucraine - su altrettante fotografie  "in cui si è imbattuta in una mostra, in un libro, in un mercato delle pulci; fotografie d'autore o riaffiorate dal suo archivio personale." Le foto sono quanto di più eterogeneo si possa immaginare: una foto di famiglia, la copertina di un vinile, la prima pagina manoscritta de "il processo" di Kafka, un ritratto ...

Prima di iniziare voglio fare un ringraziamento: questo video mi è stato segnalato da Enzo Dal Verme, che lo propone nell'ambito del suo workshop sul ritratto per evidenziare l'importanza del ritratto in un racconto fotografico. Vi consiglio di leggere tutto il suo articolo "Perché i ritratti sono così importanti nel racconto fotografico" . Dopo il ringraziamento, una piccola confessione: in realtà dalle parole di Joan Fontcuberta non si capisce se Vivian Maier (che ha ovviamente un sito, una sua pagina su Wikipedia, e alla quale è stato dedicato un film, due documentari, qualche libro e decine di mostre) è un personaggio che si è inventato di sana pianta (e, quindi, in realtà la fotografa non sarebbe mai esistita) o se ne ha "solo" creato il "lancio mediatico". Personalmente propendo più per la prima ipotesi. Di sicuro, però, non c'è nulla: lo stesso Fontcuberta elenca infatti tutta una serie di fotografi e situazioni sicuramente inventate cu...